sábado, 19 de enero de 2013

"Enseñando a dibujar".



Técnica mixta:
lápiz acuarelable, acuarela líquida, cera y tinta.

Foto original.




Puesto de semillas. Catedral de Granada.


Evolución de cuadro.
Óleo sobre tabla.

Foto original.

En proceso 1

En proceso 2

En proceso 3

En proceso 4

En proceso 5
INACABADO.


Rosa "Charles de Gaulle"


Evolución de cuadro.
Óleo sobre tabla.


Foto original.
Preciosa rosa, por su color tan especial, y por carecer de espinas.

En proceso 1


En proceso 2

En proceso 3

Cabeza, 1/2 cabeza y 2 dientes de ajos.


Evolución de cuadro.
Óleo sobre tabla.


Foto original.
En proceso 1

En proceso 2

En proceso 3

lunes, 19 de abril de 2010

Pergamino Al Andalus.


Un encargo exprés para el bar de un amigo.
Realizado en óleo sobre lienzo sin bastidor, con los filos imitando a los pergaminos.

miércoles, 17 de febrero de 2010

Alegoría a La Justicia.


Esto va a ser todo un experimento de un cuadro totalmente imaginativo, tomando ideas de aquí y de allá, y formando un puzzle con todas ellas. Difícil tarea me espera por delante.

La idea es pintar un nuevo cuadro alegórico sobre la señora justicia y realizar una composición con alguna alusión a mi ciudad: Sevilla.
Para ello busco por internet y me encuentro con gran cantidad de estatuas, pero también con algunos dibujos que me pueden ayudar como los siguientes:




Este último con las columnas detrás me viene muy bien para hacer una clara alusión a las columnas de Hércules, muy famosas en la Alameda sevillana.


Así que me dispongo a hacer un primer boceto con carbón en el lienzo de 100 x 65 cms:


Por ahí iban los tiros... y el siguiente paso una primera capa de posibles manchas de color:

El siguiente paso sería definir más los colores finales y cambiar la postura de la espada, para lo cual busco una modelo real con una espada real y les hago esta foto:

También quiero definir más el "sky line" de la referencia a mi ciudad, y encuentro esta imagen:


Y uniendo todas esas piezas va surgiendo ya esto:


Decido cambiar el color de la túnica y empiezo a definir el fondo definitivo:



Detalle de la mano donde en última instancia penderá la balanza:


Detalle del fondo sevillano:


Columnas y túnicas algo más trabajadas.


Quisiera hacer mención a un cuadro que me he encontrado en la red por casualidad de un pintor norteamericano con trayectoria y prestigio. Salvando todas las distancias, cual no sería mi sorpresa por el gran parecido. Ambos son imaginativos, pero ¿cómo dos personas tan distantes pueden imaginar lo mismo?



Algunos progresos: aparece la balanza y se define algo la espada.


Detalle de la balanza.


Detalle de la espada.


Creo que ya es hora de profundizar más en la figura humana, y para ello me ayudo de una fotografía que le hago a una modelo.
Más complicado será la anatomía de brazos y cuello sin modelo.

Poco a poco, que Roma no se hizo en dos días.

Aunque ya sólo queda el pelo con la venda, retocar la balanza, y la espada en primer término.



Bueno, pues ya lo he dado por finiquitado, a la espera de que seque para darle una capa final de barniz satinado que iguale algunos "rechupados" que han salido.
Supongo que no tardará mucho, porque he usado secativo Liquin Original.
Ha sido un cuadro que me ha dado muchísimo trabajo al ser una composición imaginativa, sin tener apenas algunos apuntes para seguir.
Le haré una foto final cuando esté enmarcado porque ya tiene "dueño".


Finalizada, enmarcada y colgada en el despacho de su nuevo dueño.



miércoles, 4 de noviembre de 2009

Nubes mojadas.


1.- Foto inicial desde la que parte el cuadro.


No he hecho foto del primer paso con el boceto a carbón, pero era muy simple:
con una línea del horizonte y un amago de vegetación y nubes en ambos lados.



2.- Primero se han trabajado los azules, de cielo y agua,
con un intento de pincelada impresionista, alejándome de cualquier realismo.

3.- Se ha retocado el cielo,
y se ha comenzado a tratar la vegetación y sus reflejos en el agua .

4.- Detalle de la zona izquierda, casi terminada.


5.- Aún queda por trabajar el centro
y la zona derecha de la vegetación.



6.- Y aquí voy por terminado el cuadro
con pincelada impresionista.


PINCHAR SIEMPRE SOBRE LA FOTO PARA AMPLIAR.

lunes, 19 de octubre de 2009

Uvas.


1.- Se hace una foto del natural con el motivo elegido.




2.- Manchar las zonas con colores aproximados.




3.- Recuperar algo del dibujo y pintar por pequeñas zonas con poco óleo.




4.- Las finas capas se van superponiendo con barnices y raspados.




5.- De forma muy minuciosa va tomando forma con mucha paciencia.




6.- Este tipo de trabajos a base de veladuras nunca tienen fin,
estas uvas se puede decir que están "inacabadas".




domingo, 18 de octubre de 2009

Nísperos.


1.- Fotografiar del natural.




2.- Mancha de colores aproximados sobre tabla.




3.- Se trabaja por zonas pequeñas y muy poco óleo,
en sucesivas capas finas de raspado y barnizado.





4.- No hay número límite de finas capas,
depende del acabado realista que se quiera alcanzar.